Les arguments en faveur de l'intégration à distance (REMI) ont toujours été solides, mais aujourd'hui, dans un monde où nous nous adaptons tous à la menace du COVID-19, ils semblent plus sensés que jamais.
L'intégration à distance - également connue sous le nom de production "à domicile" ou "home-run" - consiste à transmettre les signaux de caméra et les flux audio capturés sur place lors d'un événement à la salle de contrôle d'une installation de production pour les intégrer. Pour Gravity Media, il s'agit de l'un de nos centres de production situés dans les principaux marchés mondiaux.
Coût inférieur, qualité supérieure
Une solution typique de production à distance offre un flux de travail souple sur le plan opérationnel, moderne et durable, qui réduit les coûts sur site. En transférant la commutation vidéo, le mixage audio, les graphiques, les replays et la production de spectacles dans une installation de diffusion centrale, des unités mobiles plus petites et plus abordables peuvent être utilisées sur le site. Sur place, seul le matériel d'acquisition vidéo et audio (par exemple, les caméras, les microphones et l'interface de transmission) est nécessaire, ainsi qu'une assistance technique et une équipe bien moins importantes.
La réduction des déplacements du personnel vers le lieu de l'événement génère également des avantages secondaires. Sans jours perdus à attendre dans les avions, le personnel clé est disponible pour plus de travail les jours consécutifs et peut être déployé sur les équipements spécialisés du centre de production, tels que les téléstockeurs et les outils graphiques avancés.
De plus, grâce à la liaison entre la salle de contrôle centrale et un certain nombre de petites unités mobiles agiles sur le terrain, il est possible de produire plusieurs événements le même jour, plutôt que d'immobiliser des ressources précieuses sur un seul site.
Enfin, le fait d'utiliser régulièrement les mêmes centres de production et la même équipe permet d'améliorer la qualité de la production grâce à la familiarité, ainsi qu'une plus grande cohérence d'un projet à l'autre et l'accès à des équipements de secours pour garantir une production sans faille.
La nouvelle dimension
Et puis il y a eu COVID-19. En mars 2020, des événements de grande envergure à travers le monde ont ressenti l'impact immédiat et dévastateur de la pandémie. Des tournois, des concerts, des tournages de films, des émissions de divertissement et bien d'autres choses encore ont été annulés du jour au lendemain, et le calendrier de diffusion et de production de 2020 a été déchiré.
Pendant les quelques semaines nerveuses qui ont suivi, alors que de vastes pans de la société mondiale étaient verrouillés, il n'y a eu pratiquement aucune activité dans notre industrie. Les kits sont restés en stock, le personnel a été mis au chômage technique, les installations de production ont été fermées. Mais lorsque le verrouillage a commencé à s'atténuer et que le monde a recommencé à tourner, le REMI a vraiment pris ses marques.
Le principe fondamental consistant à réduire le nombre de personnes sur site nécessaires à chaque tournage a fait la différence. Grâce à des unités mobiles modifiées pour une utilisation en cas de pandémie (avec zonage, écrans anti-éternuement et nombreux EPI), nous avons pu reprendre nos activités sur tous les marchés mondiaux et aider nos clients dans des endroits aussi éloignés que Perth en Australie et Paris en France.
En effet, les pratiques d'hygiène renforcées sont désormais omniprésentes dans tous nos environnements de travail, qu'il s'agisse de production à distance ou de configurations hybrides - comme pour le tournoi de Roland-Garros de cette année, où nous avons construit deux galeries de contrôle de la production dans notre centre de production de Londres afin que notre client basé au Royaume-Uni n'ait pas à se rendre à Roland-Garros. L'installation de deux galeries a permis au client de gérer deux équipes pendant toute la durée du tournoi, afin d'atténuer le risque d'impact du coronavirus sur sa production. Nous avons également reconfiguré la majeure partie de nos installations londoniennes pour créer des bureaux de production, des zones de pause, des salles vertes et des maquillages dédiés, afin que leurs équipes puissent continuer à travailler confortablement et en toute sécurité, avec tout le confort d'un studio à leur disposition.
Une adaptation rapide
Si l'année 2020 a été placée sous le signe de la survie pour de nombreuses entreprises, elle a également permis de consolider le rôle des nouvelles technologies intelligentes dans la production télévisuelle et cinématographique. Prenez notre travail avec la série Supercars en Australie : les opérations principales basées dans notre centre de production de Sydney ont soutenu les opérations sur site à Darwin, Townsville, Tailem Bend et au-delà - des sites distants de 4 000 kilomètres. Pas une seule défaillance technique dans l'un ou l'autre des services fournis, et tous ont été livrés dans les délais et le budget impartis. Qu'il s'agisse de salles de contrôle à distance, d'hébergement en studio, de contrôle de la course à distance ou de contrôle qualité à distance, chaque élément vital de la production a été livré sans faille à distance pour que la saison 2020 reste sur les rails.
Dans le domaine du football, les bruits de foule interactifs sont une option pour les téléspectateurs depuis que les joueurs ont repris le combat à huis clos. Des chants, des chansons et des échantillons de bruits spécifiques à chaque équipe ont été capturés à partir d'images d'archives, afin d'apporter l'atmosphère vibrante du football de haut niveau dans les salons du monde entier. Les tables d'harmonie contrôlées par les ingénieurs peuvent contenir plus d'une douzaine d'audios différents pour des situations spécifiques : sifflets et huées si l'arbitre prend une mauvaise décision ; la montée nerveuse du volume sonore lorsqu'une équipe construit une attaque ; les gémissements d'agonie lorsqu'un tir passe à côté.
Ce sont les caractéristiques d'un secteur qui s'adapte rapidement. Une pensée créative et innovante pour que les productions continuent à fonctionner et que le public soit diverti. Des solutions à des défis qui n'ont jamais été relevés auparavant, tout en protégeant le personnel et les clients contre le COVID-19.
Un changement pour le mieux ?
La popularité croissante du REMI devrait se poursuivre jusqu'en 2021. C'est l'option la meilleure et la plus sûre en ces temps difficiles, mais elle présente en tout cas de nombreux avantages par rapport à la production traditionnelle.
Le fait de ne pas avoir à expédier des dizaines de tonnes d'équipement vers des lieux éloignés présente des avantages non seulement en termes de coûts, mais aussi en termes d'environnement. Et, comme nous l'avons mentionné plus haut, il est souvent plus efficace d'avoir le gros de l'équipe dans un centre de production central que d'avoir 30 personnes qui remplissent un camion sur place. En outre, dans un avenir prévisible, ceux qui tentent de travailler sur place à l'échelle internationale devront probablement endurer de longues périodes de quarantaine avant et après le travail vers lequel ils se dirigent. C'est loin d'être l'idéal, mais il faut dire que tout le monde chez Gravity Media est heureux de souffrir pour son art et travaillera toujours de cette façon si c'est ce qui est le mieux pour le projet.
Mais tout ne peut pas être fait à distance. Nous sommes les premiers à reconnaître que rien ne vaut un présentateur debout au bord du terrain lors de la finale de la Ligue des champions, luttant pour se faire entendre par-dessus le bruit de 90 000 supporters hurlants. C'est le nirvana que nous souhaitons retrouver, et à mesure que nous avançons dans l'année 2021, nous espérons voir revenir cet équilibre entre les ressources de production sur site et hors site, ce qui nous permettra de continuer à créer des contenus du monde entier qui inspirent et enthousiasment.
